Шестая выставка документальной фотографии из цикла «Кадровый голод» открылась 23 сентября в московском филиале Ельцин Центра, в усадьбе Долгоруковых-Бобринских. В этот раз автор фотографий – фотограф Игорь Гаврилов, обладатель многих профессиональных премий, в том числе World Press Photo – самого престижного в мире конкурса в области фотожурналистики.
Редкий человек может сказать о себя – «я в профессии 60 лет», а Игорь Викторович может, и с полным основанием. Ему сейчас 74, а фотографией увлёкся ещё в школе, первый снимок сделал в 13 лет, затем, как говорит сам фотограф – «и так потихоньку, потихоньку». В 14 лет начал публиковать фотографии в газетах (редкость в столь юном возрасте), начиная, разумеется, с «Пионерской правды». Победил во всесоюзном фотоконкурсе «Проходной балл» (порядка 400 участников), который проводил журнал «Журналист», и получил право поступить на журфак МГУ вне конкурса.
Обязательно надо сказать, что Игорь Викторович – фотограф думающий, высматривающий кадр, строящий композицию, ловящий момент, придумывающий идею снимка. Конечно, думают все, почти каждый профессиональный фотограф, но у Гаврилова получается не как у всех, поэтому он среди лучших. По репортёрским надобностям он объездил со своей камерой (точнее – с камерами и объективами) едва ли не весь мир, а уж Советский Союз – вдоль и поперёк, и не по разу. Эти места часто были горячими точками, местами трагедий. Авария в Чернобыле, война в Афганистане, землетрясение в Армении, «ночь сапёрных лопаток» в Тбилиси, места заключения, детские дома. Никакого гламура, только острая публицистика и репортаж, иногда лирическая зарисовка.
И ещё у Игоря Гаврилова замечательное чувство юмора. Открывая выставку, он честно и сразу сказал: «Я не буду стараться быть кратким». И слово сдержал. Весь его рассказ был на светлой, доброжелательной ноте.
– Мне очень повезло в жизни! Я счастливый человек, потому что всю жизнь занимался любимым делом. Я никогда не ходил на работу в обычном смысле. То, что я делал, всегда было мне в своё удовольствие. И мне за это ещё и платили. Очень хорошо, что застал самые счастливые годы фотографии и именно моего жанра.
Здесь надо ещё раз напомнить про идею-концепцию цикла «Кадровый голод». Долгие годы советская журналистика была жёстко цензурируема. Гнёт цензуры распространялся не только на журналистов пишущих, но и на фотографов. Можно сказать, что и читатели, и фотографы долго испытывали кадровый голод. В 80-е годы случилась перестройка, цензура сильно ослабла, пошатнулась, стали появляться новые демократические издания. В 90-е цензура рухнула совсем. У фотографов появилась возможность приобретать профессиональную качественную аппаратуру, печатать свои фото в любых изданиях, в том числе в зарубежных, где конкуренция была пожестче и гонорар повесомее. Фотографы получили настоящую свободу творчества. И стали появляться великолепные фотографии в гораздо большем чем прежние времена количестве. Кадровый голод стал стремительно утоляться, фотографы стали обретать профессию заново.
«Фотография – это правда», – считал Жан-Люк Годар. Ещё можно сказать, что фотография – это запечатлённое время. Человеческая память обманчива и прихотлива, фотография же не позволяет искажать историю. О том времени – 80–90-е годы – очень интересно и важно помнить, напоминать, какой была страна, какими были люди. С помощью фотографии это получается лучше всего.
Очень тепло Игорь Викторович вспоминал человеческие встречи, которые у него происходили на жизненном пути. «Люди, с которыми я встречался, общался, которых я снимал, которые меня окружали в редакции, в лаборатории и в барах, в командировках, были очень хорошие добрые люди, которые помогали мне делать не слишком хорошие карточки». За всю жизнь ему только однажды встретился откровенно нехороший человек. Но далее тему развивать не стал.
Нельзя не сказать о тех СМИ, в которых Игорь Гаврилов работал или печатался. Каждое название – лучшие мировые и отечественные издания, как орденская колодка на праздничном кителе.
Сразу после окончания МГУ был принят в журнал «Огонёк», где проработал 12 лет. Затем был приглашён издательством National Geograpfic для съёмок книги «Советский Союз сегодня» (The Soviet Union Today). В 1988 году стал московским корреспондентом журнала Time. Работал фотокорреспондентом немецкого журнала Focus по России и СНГ. Снимки Игоря Гаврилова публиковались во многих престижных мировых изданиях: Paris Match, Le photo, Stern, Der Spiegel, The Independent, Eiie и других. С персональной выставки Гаврилова начался первый международный фестиваль фотожурналистики во французском Перпиньяне в 1989 году. Это – профессиональный смотр мирового масштаба.
Много лет Игорь Викторович преподаёт фотографию в России и за рубежом, читает мастер-классы по фотожурналистике для студентов. Профессиональных наград и званий у мастера – огромное количество, в том числе «Золотой глаз России» Союза журналистов РФ и Международной гильдии профессиональных фотографов СМИ. Сюда же надо добавить более десятка профессиональных выставок. И вот сейчас в филиале Ельцин Центра ещё одна.
Гостей на вернисаж собралось больше обычного, и это не фигура речи, констатация факта. Едва ли не половина пришедших – с фотоаппаратами. Женщины, любящие делать селфи, не считаются. Показательный момент. Выставка находится в выставочном помещении «Подвал», а книгу отзывов положили на столик на первом этаже, в так называемых парадных сенях. К книге выстроилась очередь из желающих оставить свой отзыв. То есть люди выставку ещё не видели, но отзывы и пожелания хотели оставить прямо сейчас!
Сами фотографии (экспозицию составили 75 снимков) приятно удивляют полным отсутствием шаблона. Не секрет, что часто фотографы, придумав какую-то композицию или приём, потом начинают регулярно этим пользоваться. Гаврилов такой подход не применяет. В экспозиции много пронзительных снимков: город Чернобыль после эвакуации людей, ни души, только два одиноких кролика. Ликвидаторы аварии. Воины-интернационалисты (ампутанты на реабилитации). Молодые ребята, сидящие в колонии для малолетних преступников. Разнообразные старики, выброшенные на обочину жизни. Землетрясение в Армении в декабре 1988 года. Много и зарисовок, случаев из обычной жизни, снятых в самых разных местах нашей страны.
Одна из визитных карточек фотографа – снимок «Ленин в луже». Гаврилову нужно было сделать фото, символизирующее закат советской власти, в канун ноябрьской демонстрации.
— На Красной площади я оказался в ночь перед торжественным событием. Повезло, что в тот момент её ещё не перекрыли. А снимать-то вроде и нечего. Всё как всегда. И тут, поскользнувшись, я машинально глянул вниз. И понял: кадр есть. Прямо под моими ногами – в луже растекалась голова вождя мирового пролетариата.
Напоследок – профессиональное кредо большого мастера, из него можно извлечь и дельный совет. «Каждый человек может стать очень хорошим фотографом. Это элементарно. Главное никогда и никому не показывайте плохих фотографий. Конечно, это всего лишь мой, Игоря Гаврилова, взгляд на мир, только лишь моя точка зрения и точка съёмки, и она никогда не объективна – и именно в этом моя смелость, моя гордость и моё огромное счастье быть фотографом».
Ранее в цикле выставок «Кадровый голод» были представлены работы Александра Тягны-Рядно, Юрия Феклистова, Алексея Сазонова, Тофика Шахвердиева, Евгения Кондакова.
Выставка фотографий Игоря Гаврилова из цикла «Кадровый голод» будет работать до 10 декабря, ежедневно с 12.00 до 20.00. Филиал Ельцин Центра в Москве, ул. Малая Никитская, дом 12, стр.1. Центральный вход, выставочный зал «Подвал». Вход свободный.
