В Ельцин Центре в Екатеринбурге стартовал десятый юбилейный сезон музыкально-просветительского цикла «Послушайте!». Вечер, посвящённый 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича, открыла 11 октября звезда мировой оперной сцены Олеся Петрова.
Аккомпанировал ей автор цикла Алексей Гориболь — пианист, музыкальный деятель, продюсер, художественный руководитель фестивалей и культурно-просветительских проектов, заслуженный артист России. Обладатель уникально обширного репертуара — от Баха до новейших сочинений наших дней, а также эксклюзивный исполнитель фортепианной и киномузыки Микаэла Таривердиева и Исаака Шварца. В 2023 году ему была присуждена Царскосельская художественная премия за концертно-просветительскую деятельность в области академической музыки.
Олеся Петрова (меццо-сопрано) — солистка Михайловского театра в Санкт-Петербурге, обладатель неофициального титула «Лучшее меццо-сопрано мира», а также Первой премии и приза зрительских симпатий Международного конкурса вокалистов «Радио Франс» (Париж, 2011), финалист одного из самых престижных в мире конкурсов вокалистов — Международного конкурса BBC Singer of the World (Кардифф, Великобритания, 2011). В концертном репертуаре певицы — произведения И.-C. Баха, Дж. Перголези, В.-А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Дж. Верди, Г. Берлиоза, Р. Вагнера, Г. Малера, С. С. Прокофьева.
В программу вечера, посвящённую Дмитрию Шостаковичу, вошли две арии из оперы «Леди Макбет Мценского уезда», а также вокальный цикл «Испанские песни» для меццо-сопрано и фортепиано. Прозвучали произведения композиторов, тесно связанных с Шостаковичем. Кроме того, Олеся Петрова исполнила три песни Густава Малера, который оказал огромное влияние на творчество Шостаковича. Написанные в разные годы, они объединены исполнителями в своеобразный вокальный цикл.
С Бенджамином Бриттеном композитора связывала человеческая и творческая дружба, что нашло отражение в посвящённых друг другу значительных сочинениях. Бриттен посвятил Шостаковичу оперу «Блудный сын» (1968), в ответ Дмитрий Дмитриевич посвятил другу одно из своих последних сочинений — Симфонию № 14 (1969). Исполненный оперной дивой цикл «Очарование колыбельных» — одно из редких вокальных произведений Бриттена, в котором традиционный жанр колыбельной раскрывается с неожиданных, порой мрачных и драматических сторон, в чём нетрудно усмотреть влияние того же Густава Малера.
«Три стихотворения Марины Цветаевой» Бориса Тищенко, любимого ученика, Дмитрий Шостакович не только высоко оценил, но даже попросил переписать эти песни и подарить ему.
Алексей Гориболь включил в программу редко исполняемые произведения. Он не только подарил возможность услышать в камерном пространстве Ельцин Центра выдающуюся оперную певицу Олесю Петрову, но и, как всегда, сопровождал исполняемые произведения уникальным просветительским конферансом.
— Сейчас прологом к вечеру прозвучат арии Катерины Измайловой из легендарной оперы «Леди Макбет Мценского уезда». Дмитрий Дмитриевич начал писать это произведение, когда ему было всего двадцать шесть лет. Совсем молодой, но уже широко известный человек. Её поначалу приняли и зрители, и критика, но очень скоро подвергли жесточайшей критике. Двадцать шестого января на гастролях в Архангельске Дмитрий Шостакович в киоске покупает газету «Правда» и читает статью «Сумбур вместо музыки». А через десять дней такому же жесточайшему разгрому подвергается его балет «Светлый ручей» в статье «Балетная фальшь». С тех пор (это известный факт, подтверждённый близким окружением) в нём поселился вечный страх, с которым он прожил всю свою жизнь. Однако это не помешало его огромному, выдающемуся, мощному дарованию, его потрясающей смелости высказывания – иногда кодированной, иногда открытой, сопоставимой по мощи и размаху с Сикстинской капеллой, — сравнил Гориболь.
«Испанские песни» Дмитрия Шостаковича — вокальный цикл из шести песен для меццо-сопрано и фортепиано — были написаны в 1956 году, напомнил Алексей.
— Зара Долуханова, великая камерная певица, эталонная для тех лет, обратилась к нему с просьбой написать для неё вокальный цикл и дала несколько испанских тем. Шостакович их обработал и написал шесть испанских песен — видимо, в благодарность за исполненный ею за год до этого его же цикл «Из еврейской народной поэзии». Премьера состоялась 15 января 1955 года в Малом зале Ленинградской филармонии. Песни исполнили Нина Дорлиак, Зара Долуханова и Алексей Масленников. За фортепиано был сам автор. Цикл был написан ещё в 1948 году, но мог быть исполнен только после смерти Сталина. Сейчас с солистами «Урал Оперы» мы готовим это выдающееся, великое произведение для фестиваля имени Шостаковича, который пройдёт в Кургане. Итак, опус 100 — вокальный цикл «Испанские песни» для меццо-сопрано в сопровождении фортепиано. Любопытно, что я их учил и только вчера на репетиции с Олесей понял, что это они. У этих песен тоже круглая дата, — рассказал пианист.
Следующим номером в программе был вокальный цикл для меццо-сопрано и фортепиано «Очарование колыбельных» Бенджамина Бриттена.
— Дмитрия Дмитриевича и Бенджамина Бриттена связывала большая взаимная дружба, уважение и внимание к тому, что каждый сочиняет, — напомнил Алексей.
Они познакомились в Лондоне в 1960 году, когда Бриттен вручал Шостаковичу золотую медаль Королевского филармонического общества. Бриттен посвятил Шостаковичу свою притчу для церкви «Блудный сын» (1968). Шостакович посвятил Бриттену Симфонию № 14 (1969), наполненную размышлениями о жизни и смерти. Композиторы неоднократно виделись на фестивалях в СССР и Великобритании, а в 1972 году Шостакович посетил дом Бриттена в Олдборо, где ознакомился с эскизами оперы «Смерть в Венеции». Бриттен приглашал, и у него подолгу жили Мстислав Ростропович и Галина Вишневская.
— Ростропович в свою очередь пригласил Бриттена в Дом творчества композиторов в Дилижане (тогда это был Советский Союз, Армянская ССР). Это удивительное место, где одновременно в коттеджах с роялями могли жить Дмитрий Шостакович, Арам Хачатурян, Мстислав Ростропович, Майя Плисецкая и Арно Бабаджанян. Мы как-то провели там восхитительный месяц, — поделился Гориболь.
Сочинение «Три стихотворения Марины Цветаевой» для меццо-сопрано и фортепиано принадлежит любимому ученику Шостаковича Борису Тищенко.
Гориболю повезло уже после ухода Дмитрия Дмитриевича пообщаться с некоторыми его учениками — Владиславом Успенским и Вадимом Биберганом, с его ближайшим окружением: супругой Ириной Антоновной, секретарём и либреттистом Исааком Гликманом и Вениамином Баснером, который был не прямым учеником, но очень близким человеком, почти сыном. Таким же было отношение и к Борису Тищенко.
— Следует отметить, что учеником профессора Тищенко является всеми нами любимый Леонид Десятников. Эти новеллы на слова Марины Цветаевой Шостакович очень любил и даже попросил Бориса Ивановича написать автограф, чтобы у него были в библиотеке эти ноты. Следующее — сочинение Леонида Резетдинова «Ноченька» на слова Анны Ахматовой, которая тоже подвергалась жесточайшей критике, как Прокофьев, Шостакович, Хачатурян, Мурадели. Мне рассказывала Ирина Антоновна Шостакович, как к ним в двадцатый коттедж приезжала Анна Андреевна Ахматова, как они готовились её принять и очень волновались, смогут ли достать торт. Когда Ахматова пришла, первое, что спросил Шостакович: «Как там Бродский в ссылке?» Он сказал, что хочет помочь, послать продукты, шубу, шапку, любые вещи, любую еду. Ахматова сказала: «Не беспокойтесь, Иосиф Александрович там всем обеспечен». Они были глубоко неравнодушные люди, — рассказал ведущий.
После короткого перерыва Олеся Петрова исполнила три романса Петра Ильича Чайковского: «Воспоминание», «Там, где звучат прощальные трубы» и «Души моей ничто не чарует».
— Абсолютно понятно, что влияние Петра Ильича — оно на всех и всегда. Я имею в виду прежде всего симфоническое творчество Шостаковича. Шестая симфония Чайковского не могла не повлиять на маленького Митю. Великая вещь! И следующий в нашей программе — Малер, который и по драматургии, и по силе высказывания, был также близок композитору. Один завершил век, а другой его продолжил. Олеся выбрала три романса Петра Ильича и две песни из «Волшебного рога мальчика» раннего Малера на стихи Леандера в переводе Натальи Рождественской, — объявил Алексей Гориболь.
Олесю Петрову и Алексея Гориболя познакомил композитор и пианист Александр Чайковский.
— Совсем недавно Александр Владимирович мне рассказал, что его отец возглавлял Театр Станиславского, был его директором. Он инициировал возвращение на сцену «Леди Макбет Мценского уезда». Александру было лет пятнадцать, он был практически на всех репетициях — наблюдал за работой Дмитрия Дмитриевича и даже был ему представлен. Уже потом у них были какие-то музыкантские профессиональные отношения старшего и младшего. Сегодня Олеся исполнит две песни из вокального цикла «Из жизни петербургской актрисы»: «Случайному» на слова Александра Блока и «Не ходи ко мне ты под окно» на слова Сергея Есенина. Пока её нет, я хочу сказать, что мечтал, чтобы десятый юбилейный сезон был каким-то особенным. Олеся не любит слово «звезда», коей она, без сомнения, является во всём мире. Вы помните, пять или шесть сезонов назад она пела «Русскую тетрадь» здесь в Ельцин Центре. Для меня это огромное событие, и я абсолютно счастлив, — признался пианист.
Он рассказал, что она была студенткой, а потом уже аспиранткой в классе Ирины Петровны Богачёвой, стала лауреатом конкурса Чайковского, и Александр Владимирович пригласил её в Костамукшу — карельский городок, где многие годы проходил фестиваль камерного искусства, которым он тогда руководил и имел радость принимать многих прекрасных исполнителей. Там и состоялся первый сольный концерт Олеси Петровой. Их ещё не раз сталкивала судьба — а потом случился Кардифф. Олеся была отобрана комиссией на конкурс «Голос мира» (Voice of World), который считается главным вокальным конкурсом в мире. В своё время его выиграл Дмитрий Хворостовский.
— Олеся предложила мне поехать с ней. Я очень хорошо помню, как она спела Далилу в первом туре. Ей стоя аплодировал оркестр и Мерилин Хорн — выдающаяся американская певица (колоратурное меццо-сопрано). Она была хозяйкой Метрополитен-оперы более четверти века, исполнив там десятки партий. Вечером в гостинице она сказала: «Я уверена, ты займёшь моё место в Метрополитен-опере». Так и случилось, Олеся — главная приглашённая звезда. На неё продаются билеты быстрее, чем на других современных артистов оперы. У неё потрясающий вкус и желание работать в камерном репертуаре — то, что и делает неповторимым артиста в большом жанре. Для меня огромная честь и счастье быть с коллегой такого уровня на одной сцене, — подытожил Гориболь.
Завершился концерт той самой арией Далилы из оперы «Самсон и Далила» Камиля Сен-Санса. Зрители не отпускали звезду мировой оперной сцены, аплодировали стоя.
Открытие десятого юбилейного сезона музыкально-просветительского цикла «Послушайте!» состоялось.
Следующий вечер с участием Алексея Гориболя пройдёт в Ельцин Центре 4 декабря — «Ностальгия по настоящему». Музыкальная поэзия Микаэла Таривердиева.
