Работы Александра Родченко из коллекции фонда Still Art Foundation разместились на первом этаже Арт-галереи.
Александр Родченко — один из лидеров русского авангарда, новатор в области живописи, скульптуры, книжного, плакатного, кино- и театрального дизайна.
Фотографировать он стал в 1924 году и почти сразу же начал экспериментировать. Исследователи выделяют несколько типичных «родченковских приёмов»:
— Съемка с непривычного ракурса (сверху вниз и снизу вверх).
— Диагональное построение композиции, задающее динамику и ритмичность кадру.
— Съемка детали и крупного плана.
— Применение двойной экспозиции.
— Тонкая работа со светотеневыми контрастами.
Творческий подход Родченко навсегда изменил историю этого вида
искусства. Он повлиял не только на современников, но и определил
развитие фотографии на десятилетия вперед.
Выставка Александра Родченко в Арт-галерее состоит из двух блоков.
Первый блок — эксперименты. В нём представлено множество знаковых
фотографий, ставших визитными карточками Родченко как новатора жанра.
Например, кадр с диагональными тенями от лестницы храма Христа
Спасителя. Или фото шестерёнок с первого московского автозавода АМО —
благодаря удачно выбранному ракурсу, детали автомобильного механизма
выглядят исполинскими.
В «Шествии спортивного общества „Динамо“ на Красной площади» и «Сборе на
демонстрацию», использован фирменный приём съёмки сверху. В последней
работе можно выделить два пласта — мы наблюдаем и за сбором жителей дома
на демонстрацию, и за их соседями, наблюдающими сверху за формированием
колонны. Ещё один известный пример экспериментов с ракурсом и воздушной
перспективой — фотография пожарной лестницы, сделанная в 1925 году.
— В 1925 году Родченко ездил в Париж оформлять советский павильон на
Всемирной выставке и привез оттуда фотоаппарат Kodak Vest Pocket, —
рассказывает Роман Плотников (ведущий специалист Арт-галереи Ельцин
Центра) историю появления кадра. — На этой камере размером с современный
смартфон не надо было выстраивать экспозицию: перемотал кадр, нажал на
кнопку затвора и снял. Именно с ней фотограф начал свои эксперименты с
ракурсом. Пожарная лестница встроена в кадр таким образом, что
напоминает железную дорогу — и взгляд зрителя как будто переходит из
вертикальной плоскости в горизонтальную.
Творчество Родченко не раз становилось предметом официальной критики —
за «чуждые новому коммунистическому государству эксперименты»,
«преклонение перед Западом» (в его работах видели влияние школы
«Баухаус») и т. д. Художнику досталось и за ставшее культовым фото 1931
года «Пионер-трубач», снятое с нижнего ракурса, и даже за безобидные
«Сосны в Пушкино». Автор парировал все обвинения — эксперимент состоит в
том числе в переработке чужого опыта.
Второй и не менее важный блок выставки Родченко — сделанные им портреты.
Некоторые из них известны каждому — фото Лили Брик, «кричащей» в
приложенную ко рту ладонь-рупор, Осип Брик в очках, в один из окуляров
которых вставлена аббревиатура «ЛЕФ», серия портретов Владимира
Маяковского или кадр с матерью художника, ставший обложкой одного из
номеров журнала «Советское кино».
Всего в экспозицию на первом этаже вошли 58 серебряно-желатиновых
отпечатков из двух альбомов музейной серии портфолио, выпущенных тиражом
35 экземпляров в 1994–1997 годах. Они собраны под руководством Варвары
Родченко, Александра Лаврентьева и галериста Говарда Шиклера и
отпечатаны с оригинальных негативов автора.
