Четвертая лекция цикла «Советский авангард: координаты ненаступившего будущего» совместно с Европейским университетом в Санкт-Петербурге.
Театр времени военного коммунизма и периода НЭПа — уникальная страница истории культуры. Академические театры, полуподвальные кабаре, частные коммерческие заведения и попытки авангардистов выйти на улицы, создавая новое пространство искусства, не были изолированы друг от друга. Какова природа связей между этими театральными мирами? Как литература от Зощенко и Булгакова до Ильфа и Хармса отразила их?
Константин Учитель — доктор искусствоведения, профессор Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге, историк театра и музыки, педагог, продюсер. Член Союза композиторов Санкт-Петербурга. Автор и постановщик спектаклей «Маршрут „Старухи“», «Путь „Весны священной“», «Хармс-ёлка», «Разговоры беженцев» и др.
В первой трети ХХ века все виды искусств резко обновили свой язык. Для описания этого культурного взрыва исследователи придумали термин «авангард», который задает рамки нашего восприятия этого искусства: мы ассоциируем его с прогрессом и воспринимаем авангардистов как единомышленников, порвавших с прошлым и устремленных в будущее. Однако сегодня становится все понятнее, что под этим термином было объединено множество течений с разными эстетическими программами. Цикл «Советский авангард: координаты ненаступившего будущего» призван показать, каким разным был русский и советский авангард в разных сферах искусства, с каким множеством культурных контекстов его важно соотносить и почему он важен для нас сегодня.
