Работы Игоря Гаврилова — совершенно особая глава в истории отечественной фотографии. И не только потому, что он проработал в профессии 60 лет, публиковался в легендарных изданиях и побеждал на международных конкурсах. Ко всем этим достижениям надо добавить ещё одно. Гаврилов создал свой жанр документальной фотографии. С годами он всё чаще превращает репортёрские снимки в символические, работая на грани документа и художественного образа.
Он вообще мастер ходить по грани. Работая в трагических ситуациях, не отводит камеру от самых жёстких картин, но при этом умеет щадить чувства тех, кто попадает в его объектив. Фиксирует непростые жизненные ситуации, но почти всегда замечает в них луч надежды. С азартом первооткрывателя осваивает далёкие страны, но никогда не ведётся на пошлые туристические сюжеты.
О своей работе он говорит так: «Каждый человек может стать очень хорошим фотографом. Это элементарно. Главное никогда и никому не показывайте плохих фотографий. Конечно, это всего лишь мой, Игоря Гаврилова, взгляд на мир, только лишь моя точка зрения и точка съёмки, и она никогда не объективна — и именно в этом моя смелость, моя гордость и моё огромное счастье быть фотографом».
Игорь Гаврилов начал заниматься фотографией ещё в школе и даже победил тогда на всесоюзном фотоконкурсе. Позже участвовал в конкурсе «Проходной балл», организованном журналом «Журналист», стал лучшим из 400 участников — наградой было поступление на журфак МГУ вне конкурса. Ещё студентом был приглашён в журнал «Огонёк», где много лет проработал в штате. Сотрудничал со знаменитым американским журналом Time. С его персональной выставки начался первый международный фестиваль фотожурналистики в Перпиньяне в 1989 году. Позже работал в немецком журнале Focus, публиковался в ведущих мировых изданиях.
Участник и лауреат многих международных фотоконкурсов, в том числе и самого престижного среди них — World Press Photo. Обладатель множества отечественных и международных званий в области фотографии, в том числе титула «Золотой глаз России». Работы Гаврилова хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
О цикле
В цикле «Кадровый голод» представлены лучшие российские фотографы, работавшие в девяностые. Когда говорят о цензуре в СССР, чаще всего вспоминают журналистов, писателей, художников, которые страдали от жёсткого идеологического контроля. Между тем жертвами цензуры были и фоторепортёры. Когда в годы перестройки цензура пошатнулась, а в девяностые рухнула, российские фотографы, по сути, обрели профессию заново. Теперь они могли фиксировать реальную, а не отлакированную жизнь. Мир увидел новую Россию во всём её многообразии, в её радостях и проблемах, обретениях и потерях. Фоторепортёры работали с невероятным драйвом и изобретательностью. Они буквально утоляли кадровый голод, который испытывали в подцензурные годы. Прибавьте к этому ставшую доступной хорошую профессиональную аппаратуру и независимые СМИ, которые стали для фотографов своего рода общедоступной выставочной площадкой. Так девяностые стали золотым веком российской документальной фотографии.
Ранее в цикле выставок были представлены работы Александра Тягны-Рядно, Юрия Феклистова, Алексея Сазонова, Тофика Шахвердиева, Евгения Кондакова.
24 сентября — 10 декабря
Ежедневно
12:00 — 20:00
Филиал Ельцин Центра в Москве
Москва, ул. Малая Никитская, дом 12, стр. 1. Центральный вход, выставочный зал «Подвал»
Вход свободный
Возраст: 18+
Фото: Игорь Гаврилов. Ленин в луже. Красная площадь, Москва. 1990-е
