7
вниманием к российскому современному искусству иностранных кураторов всех ма-
стей, охотно приглашавших художников на международные выставки. На этой волне
воодушевления начался выход московского contemporary art из сквотов и мастерских
в общественное пространство девяностых. Единовременно во многих частях Москвы
стали открываться галереи, владельцы которых, не очень надеясь на развитие реально-
го арт-рынка, тем не менее поверили в грядущие экономические реформы и, несмотря
на трудности переходного периода, начали активно работать. Одновременно совре-
менное искусство постепенно захватывало выставочные залы и самые экзотические
пространства, о выставках в которых раньше можно было только мечтать: от Бутыр-
ской тюрьмы до Музея-усадьбы «Кусково»
1
. В 1991 году открылся первый Центр совре-
менного искусства
2
, который за время своего — пусть и недолгого — существования
не только активно показывал уже сложившихся авторов, но и сформировал новое по-
коление художников и галеристов, научившихся за беспрецедентно короткие сроки ра-
ботать профессионально, причем уровень их работы почти не уступал западным анало-
гам. Интересно, что в ситуации тотального отсутствия музеев современного искусства,
которые начали открываться только в начале двухтысячных, и учитывая консерватив-
ную политику Третьяковской галереи, традиционно фокусирующейся на классических
выставках, в девяностые именно галереи взяли на себя задачи и обязанности музея,
развивая и сохраняя произведения новой эпохи. История современного искусства пи-
салась «здесь и сейчас».
Последние три года — время подведения итогов десятилетия — коснулись наряду
с другими сферами, и современного искусства. Выставки «90-е: победа или пораже-
ние» (2012), двухчастная «Реконструкция» (2013–2014), «В поле зрения» (2015), иссле-
довательская деятельность научного отдела Музея современного искусства «Гараж»,
результатом которой явились обобщающие выставки «Перформанс в России: карто-
графия истории» (2014), «Древо современного русского искусства» (2015)
3
и другие,
постепенно и последовательно начали все более детальный анализ художественного
наследия этого «героического» периода, включая зарождение акционизма и перфор-
манса, становление арт-рынка и появление галереи как нового феномена именно девя-
ностых, изучение и систематизацию архивных материалов. Каждая из этих выставок
дополняет и расширяет сведения исследователей, позволяя глубже погрузиться в эпо-
ху девяностых. Именно в этом историческом ряду следует рассматривать и выставку
«90-е», открывшуюся в Ельцин Центре в Екатеринбурге.
Что можно кратко сказать об основных тенденциях искусства девяностых, в частно-
сти на примере Москвы? Оно абсолютно созвучно времени. Тяжелое колесо историче-
ских перемен коснулось, зачастую драматически, каждого, кто «посетил сей мир в его
минуты роковые...», однако, как это ни парадоксально, если продолжить тютчевскую
цитату, — именно художники оказались среди тех, кого «призвали всеблагие как собе-
седника на пир». Несмотря на фатальное отсутствие денег, сложность адаптации к но-
1. Выставка в Бутырской тюрьме,
кураторы: Иосиф Бакштейн
и Елена Елагина. Москва. 1992.
Выставка «Эстетические опыты»
в Музее-усадьбе «Кусково», куратор:
Виктор Мизиано. Москва. 1991.
2. См. с. 61 настоящего издания.
3. «90-е: победа и поражение. Гутов,
Кулик, Осмоловский, Чтак»,
Театр Наций. Москва. 2012.
«Реконструкция. Часть 1»
и «Реконструкция. Часть 2», куратор:
Елена Селина. Фонд культуры
«ЕКАТЕРИНА». Москва. 2013–2014.
«В поле зрения. Эпизоды
художественной жизни 1986–1992»,
кураторы: Иосиф Бакштейн,
Александра Данилова, Лариса Кашук,
Елена Куприна-Ляхович, Сергей
Мироненко, Юлия Овчинникова,
Федор Ромер. Фонд культуры
«ЕКАТЕРИНА». Москва. 2015.
«Перформанс в России: картография
истории», кураторы: Юлия Аксенова,
Саша Обухова. Музей современного
искусства «Гараж». Москва. 2014.
«Древо современного русского
искусства», куратор: Саша Обухова.
Музей современного искусства
«Гараж». Москва, 2015.